Florentine Muhry

Promotionsprojekt „Rasheed Araeen. Historiografie als ästhetische Praxis“

Das Forschungsvorhaben von Florentine Rungrama Muhry widmet sich der ästhetischen Praxis des Künstlers, Kurators, Aktivisten und Autors Rasheed Araeen (*1935, Karachi, lebt in London) zwischen 1968 und 1995. In der Gegenüberstellung von Werken, Performances, Texten und seiner Arbeit als Kurator, wird herausgearbeitet, inwiefern Araeen Modi der Historiografie als ästhetische Praxis austestet, um sich kritisch mit dem hegemonialen westlichen Kunstkanon und seinen selektiven Strategien auseinanderzusetzen. Ziel der Dissertation ist es, postkoloniale Perspektiven auf die westliche Kunstgeschichte zu werfen und die Analyse ästhetischer Praktiken mit Diskursen zu Rassismus, Kolonialismus, Imperialismus und Migration zu verbinden.

Zur Person

Florentine Rungrama Muhry studierte Geschichte und Kunstgeschichte an der Universität Wien, Sorbonne-Paris IV und Universität Graz. Nach dem Studium arbeitete sie 2017 als kuratorische Assistenz an der Halle für Kunst Lüneburg sowie 2019 am Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg in der Abteilung Fotografie und neue Medien. Von 2020 bis 2022 war sie wissenschaftliche Volontärin an der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf. Seit April 2022 ist sie wissenschaftliche Mitarbeiterin im DFG-Graduiertenkolleg 2477 „Ästhetische Praxis" am Institut für bildende Kunst und Kunstwissenschaft der Universität Hildesheim. Ihr Promotionsprojekt konzentriert sich auf die politischen Arbeiten von Rasheed Araeens Arbeiten zwischen 1968 und 1995 und seine postkoloniale ästhetische Praxis. Seit 2018 betreibt sie außerdem den Kunstraum www.muhry.com, schreibt Auftragstexte und ist als freiberufliche Kuratorin tätig.

Kurzvita

Studium

2017: MA im Fach Kunstgeschichte, Universität Wien

2013: BA im Fach Geschichte, Universität Wien

2012: Bachelorstudium Geschichte, Erasmus, Universität Sorbonne IV, Paris

2009: Bachelorstudium Geschichte, Universität Graz

Berufserfahrung (Auswahl)

Seit 2022: Wissenschaftliche Mitarbeiterin im DFG-Graduiertenkolleg 2477 „Ästhetische Praxis", Institut für Bildende Kunst und Kunstwissenschaft der Universität Hildesheim

02/2020–01/2022: K20K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf: Wissenschaftliche Volontärin

03/2019–12/2019: Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Abt. Fotografie und neue Medien: kuratorische Assistenz

09/2017–11/2018: Halle für Kunst Lüneburg: kuratorische Assistenz

01/2015–07/2016: Galerie Andreas Huber, Wien: Galerie Assistenz, Messebetreuung

01/2013: Les Archives Nationales – Pierrefitte sur Seine, Paris: Praktikum

Freie Projekte

2022: „When it moves, strengthening its skin“, Kunstverein Bielefeld und Dortmunder Kunstverein, mit Paolo Baggi im Rahmen des NRW+ Residence Programms

2022: Organisation eines Künstlerinnengesprächs zwischen Jutta Koether und Sabeth Buchmann, im Rahmen der co-konzipierten Talkreihe „K21 Encounters“, in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf

2019: „Jubiläumsausstellung. 30 Jahre Künstlerhaus Wendenstrasse“, Hamburg 

2019: „Sketch I & II“, Musikperformancereihe, Halle für Kunst Lüneburg

2018 (fortlaufend): „muhry“, Ausstellungsraum, Hamburg

2017: „How far to open up?“, mit Cathrin Mayer, Forum Stadtpark, Graz

2016: „At the Cliffs of River Rhine“, mit Cathrin Mayer, Oslo10, Basel

Preise und Stipendien

2025: JRSP Post Doctoral Award, Jeffrey Rubinoff Sculpturepark, Hornby Island, Kanada

2022: Goethe Institut, Förderstipendium, Recherchereise für Kurator*innen, Bangkok

2022: NRW+ Residence Programm, Preis für Kurator*innen, Münster

2016: FemQueer, Förderstipendium ÖH-Universität Wien, Masterarbeit

2016: European Forum Alpbach, IG Wien, Förderstipendium

Ehrenamtliche Tätigkeiten im Kunstbereich

2017: European Forum Alpbach, IG Wien, Standing Committee

2017: Burschenschaft Hysteria, Wien, Bibliothekarin

Beiträge und Publikationen

2025: Demnächst: Florentine Muhry mit Meriam Bousselmi, Simone Niehoff, Simon Niemann: „A Conversation about Critique - und Kritik der Kritik“, in: Martina Grosse und Fiona MCGovern (Hrsg.), Kritische Ästhetische Praxis, Universität Hildesheim, Hildesheim.

2024: Florentine Rungrama Muhry, „Wandernde Gedanken“ in: Katharina Höglinger, If you don‘t believe in yourself someone else should, Wien: Verlag für moderne Kunst, 2024, S. 6–13.

2024: Florentine Rungrama Muhry, „Time Collapses in on itself; it is not linear; it is a boomerang. Rezension zu Isaac Julien im K21“, Texte zur Kunst 34., Ausgabe 133, Restitution (März 2024): S. 152–57.

2021: Florentine Rungrama Muhry, „Kommentierte Biografie zu Georges Braque“. In: Ausst.-Kat. Düsseldorf, Georges Braque. Erfinder des Kubismus. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, 2021, München 2021, S. 215–231. 

2021: Florentine Rungrama Muhry, „Vom Bellen und Kriechen als Praktiken der Enthüllung. Joseph Beuys und Pope.L“. In: Ausst.-Kat. Düsseldorf, Jeder Mensch ist ein Künstler. Kosmopolitische Übungen mit Joseph Beuys. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen 2021, Berlin 2021, S. 88–102.

2020: Huber, Cécile / Muhry, Florentine: „Die eigene Stimme finden“. In: Ausst.-Kat. Düsseldorf, Coming to Voice. Absolvent_innen der Kunstakademie Düsseldorf 2020. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, 2021, S. 7–13.

2020: Florentine Rungrama Muhry, „Babenhausen“. In: Ausst.-Kat. Düsseldorf, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, 2020; Paris, Centre Pompidou 2021. Hito Steyerl. I Will Survive. Leipzig 2020, S. 9–17.

2020: „Die leere Mitte“. In: ebd., S. 18–27.

2020: „Normalität 1-X“. In: ebd., S. 28–40.

2019: Muhry, Florentine: „Gesellschaft verändern“. In: Esther Ruelfs, Tulga Beyerle (Hg.): Ausst.-Kat. Hamburg 2019, Amateurfotografie. Vom Bauhaus zu Instagram. Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg. Heidelberg 2019, S. 130–133.

2019: Florentine Rungrama Muhry, „Hope is a Dangerous Thing. Elisa Barrera“. In: Almanac. London / Turin, 2019.
Unter: http://www.muhry.com/img/Text_Florentine%20Muhry%20on%20Elisa%20Barrera.pdf.

2017: Florentine Rungrama Muhry, „Im Überfluss die Orientierung finden, Laura Hinrichsmeyer: Kennen Sie diese Frau, 4.–21.5.2017, Gärtnergasse, Wien“, all-over, Nr. 13 (Herbst 2017): 55–60. (peer-review)

Fortlaufend: Begleit- und Pressetexte zu Ausstellungen, u.a. Dortmunder Kunstverein, Dortmund: When it moves, strengthening its skin (2022); Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf: Dialoge im Wandel (2022); Galerie Thomann, Wien: Axel Jonsson (2022); Galerie Wonnerth-Dejaco, Wien: Katharina Höglinger (2022); Kunstverein Rheinlande-Pfalz, Düsseldorf: Maximiliane Baumgartner (2021); Galerie Lucas Hirsch, Düsseldorf: Elisa Barrera (2021); Clages Galerie, Köln: Claus Richter (2021).

Als Herausgeberin:

Magdalena Los, Kalte Hütte, muhry, Münster 2022.

Julija Zaharijević, Million Dinar Baby, muhry, Hamburg 2018.

How far to open up? (Hg.). Ausst.-Kat. Graz, Forum Stadtpark, 2017.

Vorträge und Konferenzen

14/01/2025: „Making Myself Visible. Über Rasheed Araeens Identitätsverhältnis“, Vortrag im Rahmen des Afrika Kunst Kolloqiums, Freie Universität Berlin, Deutschland.

07–09/11/2024: Konzeption, Mitorganisation und Co-Moderation der Jahrestagung des Graduiertenkollegs „Ästhetische Praxis“: Decolonial aesthetic practices?, Universität Hildesheim, Deutschland (gemeinsam mit Thomas Lange und Meriam Bousselmi).

01–02/11/2024: „Why is the brick wall so thick and so high?“: Rasheed Araeen’s The Other Story and The Whole Story, University of Oxford, Ruskin School of Art, Oxford, UK.

18/06/2024: „Making Myself Visible. The question of identity in Rasheed Araeens aesthetic practices“, Rasheed Araeen Study Day, RAW and University of Bristol, UK.

17/04/2024: „Making Myself Visible. Rasheed Araeen und das Selbstporträt“, Vortrag im Rahmen der Vorlesungsreihe über Rasheed Araeen, Agha Khan University, Karachi, Pakistan.

26/02/2024: „The Golden Verses. Rasheed Araeen and the Question of Multiculturalism“, Vorlesung innerhalb der Ringvorlesung Arts and Migration, Chelsea Art College, University of Arts London, UK.

22–24/11/2023: Konzeption, Mitorganisation und Co-Moderation der Konferenz Entangled Practices, Universität Hildesheim (gemeinsam mit Mitgliedern des Graduiertenkollegs „Ästhetische Praxis“).

23/06/2023: CfP-Tagungsvortrag: „Radical Resistance and Transformative Aesthetics. Rasheed Araeen's Postcolonial Approach to Conceptual Art“, London's Art Networks und Marcel Broodthaers in den 1970er Jahren, Konferenz, Chelsea College of Arts, London, UK.

16/02/2023: Podiumsdiskussion mit Meriam Bousselmi, Simone Niehoff, Simon Niemann: „A Conversation about Critique - und Kritik der Kritik“, im Rahmen der Vorlesung: Kritische Ästhetische Praxis, Universität Hildesheim, Hildesheim, Deutschland.

Lehre

Wintersemester 2024, Universität Hildesheim:
Seminar für BA- und MA-Studierende: Rasheed Araeens politische ästhetische Praxis zwischen 1968 und 1989

Sommersemester 2023, Universität Hildesheim: 
Seminar für BA- und MA-Studierende: Post- und dekoloniale Kunstpraktiken am Beispiel des British Black Arts Movement in Großbritannien