Hanne König

Promotionsprojekt „Doing Body Politics - Verwendungsweisen performativer und ästhetischer Strategien in kuratorischen Praktiken" (AT)

Kuratorische Praxis realisiert sich vorrangig auf drei Weisen: sprachlich, programmatisch und räumlich. Die Ausstellung als Manifestation der kuratorischen Arbeit, als Komplex von inhaltlicher Konzeption und Organisation, wird meist im Hinblick auf ihre Sichtbarkeit und damit in Bezug zu den ausgestellten Kunstwerken und ihr Aufeinandertreffen untersucht. In Doing body politics sollen hingegen die Anwendungsformen ästhetischer und performativer Mittel in den Fokus rücken, um gerade der Ausstellung inhärenten dialogischen, offenen und ephemeren Prozesse Ausdruck zu verleihen. Beispielhaft werden drei kuratorische Positionen in den Blick genommen, die ein explizites Verhältnis zu ästhetischen Praktiken aufweisen, genauer zur Poesie/ Fiktion (sprachlich, textbasiert), zur Choreografie/ Installation (räumlich), und zur Performance (programmatisch).

Durch diese Verschiebung von einer kontextualisierenden, bewahrenden zu einer „performativen“ Praxis (wie ich es erstmal nennen möchte), werden diejenigen Strukturen, durch die in Ausstellungen und ihren Kontexten Bedeutung und Wissen produziert werden soll, kritisch hinterfragt. Im Fokus der Analyse steht die veränderte Adressierung des Körpers. Der Diskurs um die ästhetische Erfahrung der rezipierenden Subjekte wird damit, so meine These, um die Frage nach den Körperpolitiken erweitert, in denen sowohl die rezipierenden als auch die dargestellten, thematisierten, performten Körper involviert sind bzw. waren. Damit einher geht die Frage, ob die neu erzeugten Erfahrungsformen auf eine subjektive Einzelerfahrung oder vielmehr auf eine gemeinschaftliche, kollektive Erfahrung eines (mit Rebentisch gesprochen) sich ständig neu-konstituierenden Wirs ausgerichtet sind.

Zur Person

Hanne König ist Kunstwissenschaftlerin und arbeitet zu kuratorischen Themen, an Ausstellungen, Publikationen und in der akademischen Lehre. Im Fokus ihrer Lehre und Praxis stehen dabei feministische Themen sowie kollektive, kollaborative und/oder transdisziplinären Arbeitsprozesse gerade in Kontexten der Kunstpraxis und des Ausstellens. Seit 2017 ist sie künstlerische Mitarbeiterin im Bereich Szenografie und Ausstellungsdesign an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe und seit 2020 Kollegiatin am DFG Graduiertenkolleg 2477 Ästhetische Praxis. Im Rahmen ihrer Forschung untersucht sie derzeit die Beziehungen und Interdependenzen zwischen kuratorischen und ästhetischen Praktiken wie literarisches Schreiben und Poesie, sowie Choreographie und Performance.

Akademischer Werdegang

seit 04/2017: Akademische Mitarbeiterin für kuratorische Studien und Dramaturgie, Fachgruppe Szenografie und Ausstellungsdesign Hochschule für Gestaltung, Karlsruhe

Freie Mitarbeiterin

seit 2018: für Schroeder Rauch

08/2019:  Nah am Leben! 200 Jahre Gipsformerei, James - Simon - Galerie, Berlin

09/2018: Ekstase, Kunstmuseum Stuttgart

06/2018: ZEITHAUS, Autostadt Wolfsburg

2015/14 und 2010/11 Pressearbeit für den Badischen Kunstverein, Karlsruhe

2011 – 2014: Tutorin im FB Ausstellungsdesign & kuratorische Praxis, HfG Karlsruhe

Studium

2017: Magistra der Kunstwissenschaft — mit einer Arbeit über » kuratorische Arbeit « am Beispiel der documenta

bis 2017: Kunstwissenschaft, Ausstellungsdesign & kuratorische Praxis, Philosophie & Ästhetik an der Hochschule für Gestaltung, Karlsruhe

2005/06: Kunstgeschichte, Komparatistik, Romanische Philologie an der Eberhard - Karls Universität, Tübingen